L’iconica sedia S-Chair di Tom Dixon è un oggetto dalla natura artigianale. Trasformato in un autentico successo industriale non ha perso l’essenza originale del prodotto. Emblema del design contemporaneo, è presente nella collezione permanenti dei più grandi musei internazionali, dalla Triennale di Milano al MoMa di New York.
S-Chair presenta una struttura in metallo verniciato scuro; l’iconica versione originaria è rivestita in paglia di palude; ulteriori varianti disponibili sono il midollino o il rivestimento fisso in una selezione di pelli e tessuti di collezione. Per la versione in paglia di palude, il procedimento di intreccio è interamente manuale: un’operazione meticolosa che richiede circa 6 ore di lavoro.
Tom Dixon
Tom Dixon nasce a Sfax, in Tunisia, nel 1958 da padre inglese e madre franco-lettone. Trasferitosi in Inghilterra all’età di quattro anni, ha frequentato brevemente il Chelsea College of Art and Design, senza però ottenere alcun titolo. Appassionato alla tecnica della saldatura, imparata da autodidatta, ha iniziato la propria carriera come autore di mobili prodotti riciclando rottami industriali – realizzati quasi improvvisando, senza disegni a priori, la lavorazione pressoché istantanea del metallo. Il 1985 è un anno di svolta per il designer inglese: attraverso Creative Salvage, viene scoperto da Giulio Cappellini che gli propone l’inizio di una proficua collaborazione con l’azienda di famiglia: Dixon viene lanciato sul mercato internazionale e presentato come enfant prodige del design contemporaneo, ottenendo da subito notevole visibilità. Nel 1989, Dixon fonda lo studio Space, inizialmente dedicato alla produzione dei mobili in metallo e di scenografie e interni commerciali. Di lì a poco, allo studio si affianca Space Shop, lo showroom in cui vengono venduti prodotti firmati da Dixon medesimo e da giovani designer a lui legati: diviene imprenditore di sé stesso, inaugurando un sistema di fare design completamente opposto a quello italiano, in cui ruolo chiave spetta al confronto tra progettista e aziende disposte a produrne i pezzi, e in parte già percorso da personaggi come Ingo Maurer. I suoi successi commerciali lo portano ad essere nominato Head of Design da Habitat, nel 1998, per cui assume la carica di Creative Director. Nel 2000, Dixon viene premiato con la prestigiosa nomina di Membro dell'Ordine dell'Impero Britannico, conferitogli dalla Regina Elisabetta. Le opere di Dixon vengono incluse nelle collezioni permanenti di importanti musei inclusi il Victoria & Albert Museum, il MoMa di New York e Tokyo e il Centre Pompidou.
Cappellini è una azienda italiana di design, fondata a Carugo nel 1946 da Enrico Cappellini.
Sinonimo di originalità, contemporaneità e sperimentazione, il marchio produce elementi d’arredo di qualità per ogni tipo di spazio, residenziale e lavorativo. Nata come azienda artigianale, le collezioni si caratterizzano per la semplicità e la personalità.
Disegnati dai grandi nomi del design internazionale, spesso scoperte dal talent scout e designer aziendale Giulio Cappellini.
Tra tutti ricordiamo Jasper Morrison, Tom Dixon, Marcel Wanders, i fratelli Bouroullec e Nendo. Iconici sono i prodotti come Cloud, Knotted Chair, Embryo Chair, Pylon Chair e molte altri.
Quest'ultime riconosciute ed esposte nei più importanti musei del mondo come il Victoria & Albert Museum di Londra, il MoMA di New York e il Centre Pompidou di Parigi.
La collezione è composta da tre divisioni, Collezione, Sistemi e Progetto Oggetto, per soddisfare ogni esigenza di arredamento contemporaneo.
L'azienda si è affacciata al nuovo millennio legata indissolubilmente al mondo dell'immagine, dell'ironia, dell'esplorazione e della ricerca. Le collezioni sono convincenti: i prodotti equilibrati, raffinati, riconoscibili e con un fondo di sperimentalismo.
Lo "stile" del marchio è l'intenzione di lasciare spazio al fruitore per poter dare la propria interpretazione personale ai prodotti.
Tutto è disegnato per essere utilizzato e vissuto, le emozioni legate al prodotto sono importanti per Cappellini.
